Part II: “How do I know when I’m looking at ‘fine art’?”

Parte II: "¿Cómo puedo saber si estoy mirando 'fine art'?"

Resumen de la primera parte:

En la primera parte de este artículo propuse una guía llamada Estrella Guía, para ayudarte a identificar "fine art" de otros tipos de arte.

Hasta ahora hemos discutido tres de los cinco  parámetros.

El primer parámetro fue la Profundidad del Significado . "Fine art" tiene la capacidad de revelar o aludir a capas más profundas de verdad o perspectiva sobre un tema en particular en comparación con otros tipos de arte, lo que lo hace más interesantes emocional e intelectualmente.

El segundo parámetro fue la Intención : "Fine art" normalmente pretende ser apreciado por sí mismo y no por la funcionalidad o practicalidad derivada de su uso.

El tercer parámetro fue la Destreza : lo que importa aquí es la calidad del trabajo presentado a través de las destrezas "mecánicas", independientemente de cualquier significado o contexto.

Ahora, echemos un vistazo a los otros dos parámetros.


Relevancia Histórica

La historia fue registrada por personas que querían registrar ciertas situaciones sobre ciertos periodos debido a su obvia o posible relevancia para la humanidad en los años venideros.

Lo mismo ocurre con la historia del "fine art", que trata casi exclusivamente de los grandes maestros del arte y de aquellos que fueron lo suficientemente icónicos como para aparecer en los libros de historia del arte y de quienes la mayoría de nosotros hemos oído hablar muchas veces.

El comentario anterior no significa, sin embargo, que el arte que no se encuentran en los libros de historia del arte no son "fine art".

Sólo significa que ese tipo de arte, el que está excluido de los libros de historia del arte, no fueron lo suficientemente relevantes en el gran esquema de cosas en lo que respecta al mercado del arte.

Pero el mercado del arte no es el único que puede decidir sobre si una obra de arte es relevante o no.

Todos tenemos voz y voto en lo que consideramos importante.

El arte creado hoy por artistas relativamente desconocidos siguen siendo relevante.

Si no porque no sucedió bajo circunstancias percibidas como grandiosas y que cambiaron el transcurso de la historia de la humanidad, sí porque en ellas se capturó estéticamente una parte de la experiencia humana, y  en sí misma se puede hallar y apreciar su valor intrínseco.

Teniendo en cuenta la relevancia histórica de una obra de arte, identificar "fine art" se vuelve algo más fácil.

En comparación con otros tipos de arte, "fine art" suele tener un mayor grado de relevancia histórica.

Tal relevancia histórica puede tomar la forma, por ejemplo, del significado de una obra de arte, el contexto en el que fue creada, la vida del propio artista, el impacto que tuvo en la industria del arte o en cualquier otra industria, el tabú al que alude, o cualquier otro hecho interesante que rodee esa obra de arte en particular y que la hace memorable.

Vale la pena señalar que, para ser una obra de arte, no es necesario calificarla como “históricamente” relevante para que sea memorable para ti.

Al igual que la belleza, que se encuentra principalmente en los ojos del espectador, en última instancia, lo que es o no históricamente relevante para ti como coleccionista de arte depende de ti.

Para ilustrar este punto, supongamos que solo tuvieras una oportunidad de elegir pagar cinco mil dólares para comprar una excelente obra de arte hecha por uno de los grandes maestros o el único dibujo que tu hijo hizo para ti antes de fallecer...

La relevancia histórica en las artes está, en última instancia, en el corazón del espectador.

 

Artista

Supongamos que me acerco a ti y te digo que acabo de escuchar el rumor de alguien que tuvo un accidente de auto en el otro lado del mundo y que probablemente fallecerá debido a la gravedad de su situación.

Lo pensarás durante los primeros segundos, y luego de concluir que definitivamente no conoces a nadie en el otro lado del mundo que te interese, existe una alta probabilidad de que respondas (o pienses) algo como: "¿Y? ¿Por qué debería importarme? ¿Cuál es el punto?"

La cuestión es que, como seres humanos, sólo tenemos la capacidad de preocuparnos por un número finito de cosas y personas.

Tratamos de guardar nuestra valiosa atención para aquellas cosas o personas que de alguna manera consideramos relevantes para nosotros. Esto se extiende también al arte.

Sabemos que el arte no surge de la nada. Por tanto, es natural preocuparse por la persona, el artista, que está detrás del arte.

Dado que el arte y el artista están tan entrelazados, tienes la esperanza de que, al conocer mejor al artista, podrás comprender mejor el arte en cuestión y así desarrollar un mayor aprecio por la obra de arte.

Esto hace que toda la situación arte-artista-coleccionista sea muy personal.

A medida que empieces a conocer diferentes artistas, identificarás quién te importa más.

Naturalmente, empezarás a prestar más atención a estos artistas, en qué están trabajando, sus vidas, sus desafíos, sus victorias, sus derrotas y mucho más.

Lo contrario es cierto: las obras de aquellos artistas que no te importan se desvanecerán en el fondo como mero ruido de fondo.

Este fenómeno también se produce a una escala mucho mayor en el mercado del arte.

Curiosamente, considero que este parámetro del artista es el menos influyente de todos los parámetros mencionados antes a la hora de identificar objetivamente cuándo una obra de arte se convierte en "fine art".

Es decir, "fine art" podría reconocerse independientemente de quién terminó creándolo.

Por el contrario, este parámetro podría ser el más relevante de todos para ti como comprador de arte.

Es decir, todas las condiciones siendo igual, si tuvieras que elegir entre dos grandes obras de arte, elegirás la que provenga del artista que más te importa.

 

Conclusión

Al tener en cuenta la guía de la Estrella Guía al intentar identificar "fine art" de otros tipos de arte, debes recordar que solo un pequeño porcentaje de las obras de arte que encontrarás tendrá una forma de estrella "perfecta". Los que sí tienen una forma "perfecta" probablemente estén en los libros de historia del arte.

Esta guía es orgánica por naturaleza, ya que algunos lados de esta estrella imaginaria son más grandes o más pequeños que otros, y rara vez son iguales en todos sus lados.

La gran mayoría tendrá la forma de una estrella desproporcionada, con uno o más lados más pequeños o más grandes que el resto.

Normalmente, estas estrellas desproporcionadas compensarán sus lados más débiles siendo realmente excelentes en sus respectivos lados más fuertes, cualquiera que estos terminen siendo, reclamando así su derecho a ser consideradas "fine art".

Sin embargo, ten en cuenta que aquellas estrellas que no son lo suficientemente grandes o no están completamente desarrolladas no significa que carezcan de valor.

Después de todo, cuando miras al cielo durante la noche, las estrellas más grandes pueden llamar tu atención primero, pero eso no significa que las pequeñas no sean dignas de tu admiración.

Como todos nosotros, ellas también desempeñan un rol en sus respectivos espacios y tiempos.


Ultimas palabras

Comencé a escribir este artículo de dos partes después de escuchar las quejas de otros sobre ciertas obras de arte que eran, en sus palabras, demasiado feas, simples o “estúpidas” para ser consideradas "fine art", y mucho menos para ser consideradas arte.

Para ser honesto, mi esposa y yo , ambos artistas , hemos tenido las mismas reservas sobre ciertas obras de arte. De hecho, todavía las tenemos de vez en cuando.

Hasta cierto punto, me atrevería a decir que tales reservas son naturales en la industria del arte.

A diferencia de otras industrias, como la inmobiliaria, la medicina o el derecho, la industria del arte no tiene regulaciones estandarizadas a las que todo lo demás esté sujeto.

Es decir, en el mundo del arte no existen parámetros estrictos para navegar por todas las obras de arte creadas por cada artista. Sólo hay puntos de referencia que pueden usarse como guía, e incluso estas pautas pueden ser bastante difíciles de precisar debido a su flexibilidad.

Es por eso que me tomé el tiempo de compartir con ustedes una especie de estructura sobre el cual “juzgar” todo el arte disponible e identificar aquellas excelentes obras de arte que tal vez desees adquirir para ti y tu colección como comprador de arte.

Espero que la luz de cada obra de arte ilumine los pasillos de tu corazón y que te ayude a decidir qué obra de arte es más relevante para ti.

 

Autor: Jason Berberena

Artista visual, escritor y cofundador de Kreation Artzone.

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